7 идей кабинета в стиле знаменитых режиссёров

Австралийский проект Budget Directподготовилнеобычный проект: дизайн семи домашних кабинетов в стиле известных режиссёров. Возможно, один из этих образов послужит вам вдохновением для ремонта в собственном доме.
С точки зрения интерьеров София Коппола наиболее известна тёмным роскошным модернизмом гостиничных номеров в «Трудностях перевода». Но с каждым последующим фильмом она постепенно перешла к более винтажным образам, наполненным пастельными тонами и изысканными деталями.
При этом её собственный дом более простой. Вот как она сама говорит об этом: «Моя квартира довольно спокойная и сдержанная. Мне нравится чистый белый фон стен, оттенённый множеством розовых пионов». Дизайнеры же обратились к её работам, а не личным предпочтениям: здесь есть винтажный туалетный столик, барочные изгибы и множество нежно-голубых и золотых цветов.
С каждым новым фильмом Уэс Андерсон всё больше превращается из режиссёра в дизайнера для фильмов, который он снимает. Он оформляет пространство своих съемочных площадок, ориентируясь на симметрию и плоскую композицию, чтобы представить своих персонажей в мире, который частично является театральной сценой, а частично — миром грёз экспрессионистов.
Этот домашний офис в стиле Уэса Андерсона возвращает нас к эпохе “Семейки Тененбаум”. Создатели соединили органические цвета и “художественный” беспорядок со скрупулёзно продуманной формой мебели.
Вачовски добились успеха благодаря их второму фильму «Матрица», и именно он вдохновил этот образ. Фильм и его сиквелы сделаны в эстетике киберпанка, которая даже сейчас остаётся культовой — и забавной: сейчас уже очевидно, что эпоха интернета на самом деле выглядит совершенно не как в фильмах.
Офис в стиле Вачовски объединил всего понемного. Здесь и постиндустриальная мебель и фурнитура, и старая офисная мебель 1980‑х годов, и перепрофилированное дерево в сочетании с неоном.
Корейский режиссёр Пон Чжун Хо добился международной известности в 2019 году, когда «Паразиты»сталипервым неанглоязычным фильмом, получившим «Оскар». Но любители кино уже были знакомы с его работами — от крутых и сатирических «Воспоминаний об убийстве» до научно-фантастического фильма «Сквозь снег» в стиле Кубрика с Крисом Эвансом и Тильдой Суинтон.
Разнообразная фильмография Чжуна Хо не помешала ему выработать единый визуальный стиль. Стеклянный модернизм с намёком на дикую природу в “его” кабинете идеально это отражают. Особое внимание здесь уделено источникам света: большие окна с естественным освещением, отражающие свет ширмы и эффектная фурнитура. Необычная геометрия и текстурированные поверхности служат завершающим штрихом.
Конечно, мы точно знаем, как выглядит домашний офис Дэвида Линча, благодаря егошоу на YouTube. Это же пример помещения, оформленного в стиле его работ.
Да, первые полнометражные фильмы Линча были чёрно-белыми, а в «Дюне», хоть это и цветной фильм, очень много чёрного цвета. Но начиная с «Синего бархата» режиссёр показал нам, как сделать основные цвета одинаково стильными и жуткими. Кабинет вдохновлён знаменитой красной комнатой из “Твин Пикс”.
Миры Жан-Пьера Жёне — не всегда те места, где вы хотели бы жить и работать. Но его горькая фантастика «Город потерянных детей» и постапокалиптическая странная комедия «Деликатесы» столь же изобретательны, как и мрачны. С “Амели” Жёне вдохновил немало людей перекрасить гостиные.
В “Амели” он взял мрачные визуальные мотивы, которые выделяли его ранние фильмы, но сделал их милыми и поместил в Париж под фильтром-сепией. Чтобы сделать себе домашний офис в стиле этого фильма, начните со строгой цветовой схемы а‑ля новогодняя ёлка, после чего обыщите комиссионки, eBay и “Авито”, чтобы найти винтажные предметы с историей, которые будто живут своей собственной жизнью.
«Я хотел создать декорации в стиле поп-арт в пастельных тонах», — говорил испанский режиссер Педро Альмодовар о своём прорывном фильме 1988 года «Женщины на грани нервного срыва». «Если бы у меня были деньги и связи, я бы попросил Дэвида Хокни разработать его». Но, возможно, хорошо, что у него не было таких возможностей: за 3 десятилетия и ещё 14 работ эстетика Альмодовара стала совершенно уникальной и самодостаточной.
Элементы поп-арта всё еще присутствуют, но Альмодовар выглядит одновременно грубым и доведённым до изысканности. Дизайн интерьера в его недавнем фильме «Боль и слава» демонстрирует непревзойденную философию режиссера: если сделать каждый элемент выделяющимся, ни один из них не будет выделяться. Этого же эффекта постарались добиться и дизайнеры Budget Direct.